【正文】  音乐是一门艺术，音乐教育是以审美为核心作用于人的情感世界，音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动。音乐课不仅是一种审美活动，更是实施素质教育的重要步骤。在大力推进素质教育的今天，新课程的改革给我们的音乐课带来了很大的变化，但是学生喜欢音乐不喜欢音乐课仍然是个通病，在音乐课堂中，音乐老师一个人唱独角戏，缺少师生互动的现象仍然存在。古语说:授之与鱼，不如授之以渔。这是个千古至理。假设我们教师能针对中学生的年龄特点，与学生一同营造宽松的学习氛围，调动学生自主性学习的兴趣，发挥其自身音乐潜能，结果会怎样呢?
　　在音乐教学中，我不断提高自身音乐素质，用优美的琴声、动情的歌声、婀娜的舞姿……将音乐艺术的美传达给学生。我觉得教师的范奏、范唱、范舞，往往能拉近师生的距离，使教师更有亲和力。这是名家、名奏所不可代替的。如果学唱歌曲前，总让学生观赏歌唱家的演唱；吹奏乐曲前总聆听名家演奏，那么音乐教师就变成了放映员，又怎能体现出音乐学科的特点呢?所以，我能自己示范的就不依赖多媒体，尽量让学生听到我的范唱或范奏，避免把音乐课上成单一的欣赏课。学生和我一起进行情感交流的过程中，也就获得了审美愉悦。
　　（一）用多种教学方法激活课堂；
　　常言说:教学有法，但无定法，贵在得法。要想激活课堂，就必须面向全体学生，使其参与各项音乐活动，拉近音乐与学生的距离，使他们亲身获得审美体验，能够享受到音乐的审美愉悦。每一个学生都有权利以自己的独特方式学习音乐，享受音乐的美，参与各种音乐活动，表达个人情致。在学生的音乐实践过程中，我不包办代替，而是以学生为主体:学生能说的就让学生说，学生能做的就让学生做，尽可能地引导他们参与各项音乐活动，把简单有趣的活动留给后进生，将其作为使学生走进音乐世界，获得审美体验的良好途径。在活动中，同学们会增强自信心，继而拥有良好的合作意识，同时增强社会交往能力。 
　　如教唱第十五册《红河谷》一歌时，我发动学生用讨论法得出:歌曲情绪是徐缓地、悠扬地。我故意用欢快地声音演唱歌曲，学生迫不及待的争相发言，“您唱的不对!不对……”我适时提问:“你喜欢用什么方式演唱呢?”同学们会异口同声的重复刚才讨论的结果:歌曲应该用徐缓、悠扬的声音表现。这时候再让大家演唱歌曲，既能使他们加深印象，又激活了课堂，效果也会更好。幽默诙谐的语言是课堂气氛的调节器，是进行音乐教学活动的有利保障。教师适时的幽默言语可以把学生带入一个轻松愉快的教学情境之中，能活跃课堂气氛，解除学生的疲劳，起到寓教于乐的作用。同时，教师幽默诙谐的言语，可以缩短师生之间的距离，避免师生之间的矛盾冲突，调动学生学习的主动性和积极性。
　　（二）教学语言简练，少而精；
　　苏霍姆林斯基认为:教师的语言是作用于受教育者心灵不可替代的工具。教学的艺术是打动人心的语言艺术，教师是通过语言进行教学活动的，因此必须具有一定的语言能力。  
　　上音乐欣赏课少不了要介绍一些曲作者。恰当的介绍能把学生顺利地引入音乐欣赏的艺术情境之中。我会注意对象，取舍得当。教师必须在了解学生实际（包括认知水平、理解能力等）的基础上，有针对性地组织和取舍作曲者相关知识。这样，学生易接受，教师也易于导入新课。介绍作者最忌面面俱到，无所不及。这样做不仅占用了大量授课肘间，而且严重影响学生学习乐曲的兴趣。因此，介绍曲作者应有所侧重，即从有利于学生学习、赏析乐曲出发，介绍曲作者的生活、创作、风格等情况，做到既有开阔的视野，又有新颖的角度；既重点突出，又注意到了内容深度的挖掘，从而为学生赏析、理解乐曲打下基础。例如赏析肖邦弦乐四重奏《如歌的行板》时，我让大家先欣赏了他的钢琴独奏《夜曲》。我抓住一个重点，从夜曲的体裁入手，让学生懂得夜曲多指钢琴小曲，通常有宁静、沉思的抒情特色，浪漫气息浓厚；然后再重点让学生了解，肖邦虽然一生苦多于乐，但他生性纯真、浪漫，能够在痛苦的体验中创作出高雅、快乐的音乐作品。这样，学生就能够更好地理解肖邦的人品和作品。在欣赏他的《如歌的行板》，学生就会找到相同的旋律，发现二者的共同点。为第二课时的歌曲《夜曲》学唱也打下伏笔。
　　（三）细微之处细致处理。
　　教学上大的方面注意到了，细节也同样不容忽视，教师要注意到歌曲的每个要素。如:音乐作品中演唱记号的处理、情绪把握、地区风格表现……二度创作不成功，也不能使学生很好的表现歌曲。这时，为了加深同学们印象，我往往正话反说，或用白声范唱，或用相反的表情范唱，让学生自己对比，讨论出好的歌曲表现方式。学生在处理情绪时，注意到这些细节，歌中的美也就表现出来了。学生在实践中知道了这样的歌是美的，提高了自身的审美修养，那么，再遇到无意义的某些流行歌曲，就能用自己健康的审美标准自觉抵制。