【正文】  自弹自唱是音乐教学多学科的综合体现，具体来说它是歌唱、弹奏与和声学三方面有机结合的产物。自弹，是指为自己唱歌弹伴奏，它要求教师具有一定的弹奏技巧技能，具有即兴伴奏的能力；自唱，是指为自己伴奏独唱，它要求教师具有一定的唱歌能力，掌握科学的发声方法，进行有表情的、自如的、富有表现力的演唱。演唱是红花，伴奏是绿叶，红花绿叶相得益彰。自弹自唱的唱不同于单独演唱的唱，自弹自唱的弹也不同于单独演奏的弹。一个人同时嘴上唱、手上弹要配合得天衣无缝确非易事。俗话说一心不可二用，而自弹自唱却偏偏就是讲究一心二用。从心理学的角度讲，一心二用就是怎样合理分配注意力。
　　自弹自唱的唱要以情带声，字正腔圆，声情并茂。自弹自唱的弹却有三类不同情况：其一，左手弹伴奏音型与和弦，右手弹主旋律与歌唱同步；其二，双手弹和弦伴奏去衬托歌唱的主旋律，也就是弹无主旋律伴奏；其三，根据音乐需要将上述两种伴奏形态结合起来，交替进行，成为综合型。
　　幼师学生自弹自唱能力的好坏直接影响着幼儿园音乐教学的质量。为此，我在教学中结合多年教学实践，就如何提高幼教专业学生的自弹自唱能力谈谈一些认识：
　　一、循序渐进，逐步深入
　　在钢琴课上要将基本技能技巧的训练与即兴伴奏能力的培养有机结合起来，同步进行，还要结合教授和声原理在键盘上的实际应用，以及各种伴奏织体手法与音乐形象的统一，对学生进行全方位的培养，有意识地着眼于与实践相结合的教学思路。
　　在自弹自唱的初级阶段，学生们虽然学习了简单和声与伴奏编配知识，但独立练习还是比较困难的。为促进知识较顺利地内化为学生的自觉行为，我的办法是在课堂上密切配合每节课的教学内容和进度，选择那些对伴奏能力有用的练习曲和乐曲，从各种简单到复杂的伴奏音型结构入手，由易到难地把这些教材进行系统的串联，并选择一些简单的正谱伴奏歌曲让学生进行弹唱练习。我教导学生并让她们利用这些歌曲实例了解、分析歌曲，让学生标出和弦，注意它的和声伴奏音型，之后再给予范唱范奏，做到对音乐的理解、表现细腻而准确。随着弹奏曲目的增多，学生慢慢积累了一定的和声语汇，接触各种常用伴奏音型、调式、调性，学生弹唱技能及和声理论知识也不断丰富。
　　二、分散难点，个个击破
　　首先是解决弹奏方面的问题。
　　（1）分段练，慢练。有许多学生弹奏乐曲时只是简单地弹出音符、节奏、时值等，触键动作僵硬，没有感情，缺乏表现力，毫无音乐的美感。我们知道，丰富多彩的钢琴伴奏音色是靠不同的触键来实现的，因此，在教学中我有意识地加强音阶、琶音等手指基本功训练。当学生在弹奏中遇到困难时，我在教学中根据弹奏作品内容，指导学生将它分成几个部分，并适当放慢速度进行慢练，再将其中的难点进行单独的反复慢练以降低弹奏难度，待弹奏技术问题解决了，再快速而完整流畅地弹奏。在这一教学过程中，我们教师必须根据学生的认识规律和心理特点，选择适应学生的教学方法指导学生学习，让学生学会学习。
　　（2）分析乐曲，选用恰当的和弦，选配合适的伴奏音型。即兴伴奏选用和弦首先要分析旋律的调式，一般以正三和弦为主，副三和弦为辅，和弦进行要遵循和声学基本原则，学生还要善于运用和弦转位方法来调整键盘位置以取得更佳的和声效果。音型是伴奏的基础，它是千变万化的，根据音乐作品的思想、感情选配合适的伴奏音型是十分重要的。常用的伴奏音型有柱式和弦、半分解和弦、全分解和弦。当然，伴奏音型还可根据各自能力自由发挥和创新。
　　其次是解决歌唱的问题。在教学中要让学生懂得发声的生理机制，了解歌唱器官的构造、歌唱发声的简单原理、声音的共鸣原理、共鸣腔的划分，了解美声、民族、通俗唱法的特点及嗓音的保健等。
　　三、实践锻炼，巩固创新
　　经过了弹唱协调配合阶段后，在教学中我仍要求学生进行大量的配弹练唱和实践，这样才能不断提高自弹自唱能力，并在实践中做到举一反三、闻一知十。通过回课，可请学生到台上弹唱表演，鼓励学生大胆参与。弹唱表演既是学生基本功和技能技巧的展示，又是对学生心理活动的一次考验。有的学生因心理素质较差，基础知识薄弱，或其他方面的原因，往往不能完整地弹奏。在这里我循循善诱，以足够耐心的引导，帮助学生克服紧张情绪，在实践中改变自身的心理状态，消除心理障碍，实现自我调节，增强自信心，逐步培养良好的心理素质。幼教专业弹唱水平是知识、技术与素质的综合体现，作为一名专业教师，应积极学习现代教育思想，更新观念，不断切实加强自身的教育教学能力，全面稳妥地推进教改。
　　总之，音乐教师只有在自身不断的求索和创新中才能真正找到自己工作的乐趣与价值，才能以最有效的方式引导学生开启智慧大门，才能培养学生的创新意识、创新精神、创新能力，才能为社会输送更多创新型优秀人才。